【。总结。】
我想剧情是一篇戏的核心点。剧情有平有激。不能说一篇戏剧情平淡就是一篇不好的戏，剧情激烈什么撕逼就是精品了。生活总归于平淡。只要把握好了度，真实戏出了生活的味道，顾及整体，它照样是一篇牛逼哄哄的戏。那反之，把那些虐戏激情戏戏雷了，过度了，不符合常理，你就确定他是一篇好戏吗。

剧情把握分布非常的重要，一篇戏里文字的布局，如何把这个人物炼的鲜活，这也关乎到带戏的问题，不要老是跟着对方的话走，他说一句你答一句。每篇戏都有剧情，那我们就要做到怎么不让剧情走篇，并且带好这篇戏。

【。带戏。】
也就是一篇剧情给你，把这个剧情嵌入到其中，让剧情发展。
一篇戏里带戏是每个人的责任。不分高低位。谁说戏里低位就不用带戏了她戏中权利比较大，就是她一个人责任？
所谓的带戏，戏也要与对方产生配合，而不是一味的按照自己的想法方式去戏，需见机行事，给对方留下回戏空间，互对戏里给她东西让她有余地去写。而不是哑口无言。。比如。“你今天吃饭了吗”，那人单单一句“吃了”然后就没有什么了。。。“那你上厕所了吗”
“上了。”
。。。
不是生硬的话中带不了感情。
或许把动作神情写的细微一点会给人回戏的余地，渲染气氛，这也就带好了戏。比如。人碰到什么情况，避免不了的小动作，渲染气氛，也让剧情可发展。

剧情因动作，语言，神态，心理等而使之发展，同时，它们也会使剧情产生质变。
而对于戏中动作，适可而止，过犹不及。不要因为哪种动作多么漂亮，其中运用词汇会多么华丽优美，就感觉自己非要写上去，为了文笔。
这是不理智的！
三分靠文笔，七分靠内容。
文笔重要还是内容重要？为了突现自己的文笔而是使容糟糕，一篇戏剧情偏了整体都差了别人还会看什么文笔吗。。
我们应该舍弃一些把剧情带偏的文字，抓重点写。

戏中着重点。一篇戏要着墨恰当而不是一味的去写，一个简单的动作喝茶你也要blablablabla个没完，我的雾气怎么氤氲，我嘴巴怎么漂亮，我的茶杯怎么怎么美，我怎么怎么喝，哎呀我的茶好香啊blablabla然后后面再接上一个，饮罢，道：
（……）上为反例，细节确实可以让戏生动，人物刻画深刻，但是不着重点的多了就是废话，而恰是那些关乎到点剧情的动作神态，你倒可以写的细腻一点，使剧情带感更强，更加生动扣准重点。还是抓住人物细微的变化。
就比如 你在戏一场做了坏事被抓的戏。你脸上不光有惶恐，担忧，或是这样的藏匿。还有私底下一点小动作，你不可能除了神情的表现其他一点儿都没有，比如手下的小动作，紧张啊什么的，再是心理。加以形容，这就是细腻的把一件事情写出来，写与剧情相关的。让整篇戏看起来分布严谨舒服。

动作符合上下文，与对戏者长生互动，而不是写了上一个动作完，你就不顾了，想干嘛干嘛。注意你上一个动作写了什么，怎么收场。就比如。【上一个动作写了坐椅子上，下一秒你就飞柜子旁边看器具了。】这是动作穿越啊。
动作固然要求连贯，视觉上要有连续性，不能太过跳跃，本是坐床上，下一句你就来个，临鸾媣颜了。
既不能太跳跃，也不能太拖沓。
例。（随手一打不要介意）
【直身坐塌，缄默良久方示婢侍引伸臂腕，踏彩绣鞋履缓缓撑塌起身，莲步开来，裙子怎么怎么摆动，blablabla，然后老几怎么看着镜子，老几怎么怎么漂亮，老几对着镜子嘎哈嘎哈…】视觉累…先是行文极为拖沓，再是，这是重点吗。
【直身坐塌，缄默良久终引婢抻身，缓挪妆台临镜媣颜。】
就完了。。。

还有的就是。——动作的重复——
每个人或许都会有这有一种习惯，有自己喜欢描写的动作，习惯性写出来的词语，但是你每次又会感觉一篇戏下来没什么号的看点，很是平庸。那这些你惯性的描写上，你想想，会不会出了问题，或是烂大街了呢。
再是说，这个惯性写出来的动作，一篇戏里，反复重复这样的一个动作，会不会有点奇怪了。这要是在结合剧情上…会显得稀里古怪的。
就举个很常见的例子把。白荑扣鬓、转了转手上镯子啥的。抚了抚自己的耳环。 你想想，要是你惯性可能每篇都会习惯去写这些，但是你在一篇里，反复重复2遍以上这种动作，会不会使剧情引起质变，稍带奇怪？奔雷的赶脚啊。这是卡带了么…

——选词——
剧情由文字展开构造出来，那选词上，表示意思相同的词句有很多，使用器具类型也代表着不同的身份。
就比如一个看把。觑。睇。眄。睢盱。盱盱。瞰、睃、观、瞥、睇。等等等等。这些都是表示看，但我们说了，不光从字面上来看，给人的感觉就不同。盱盱表示直视看，那其他呢，也不一定表示他是直视看啊。你要是真随意用表看的，譬如一个妃子犯了什么罪……你确定他能直视看人？被别人找的bug，虐的你不要不要的。觑也是看，可他或者又表示，抬眸看一眼，或许又是侧首觑之，也不一定给人盱的感觉把？它是单纯的表示看。盱盱是表直接看。再是，一个奸诈狡猾唯利是图的角色，你觉得，用瞟 ，还是睨好？两个同样是表示斜着眼看，可是再选词上能表现出他性格，就得反复斟酌了，让人物表现的更加鲜明出彩。
再看。“瞥” （百度提供）拼音：piē，笔画：16，释义;短时间地大略看看：～见。～了一眼。 很多人将瞥误导成斜着眼看的意思，或是以表不屑。但是这个。短时间地大略看看，他也有可能表示忧虑，心慌，或者什么的。就看你后面怎么照应你前文写到的瞥。
细节决定成败。那就好比你做一件衣裳，衣裳已经成形，可要他更显精致，华美。是一件好衣裳。那就不是要注意小细节上的修饰了？
不同使用描写出的道具，也代表着不同的身份。比如，一个身处冷宫已久的人，你能惯性的把她的手帕写成锦帕。可能吗？哪有那么好的条件给他，这也是渲染气氛。

——关于精分——
对于精分，楼主认为，还是要细细掐准人物的。一般精分2个人。那么这2个人，一场戏下来，不能为了达到剧情的目的，而侧重于哪一个人物。就比如。一个贵妃虐一个非常得宠的妃嫔。不能一味的去写贵妃如何的威风，妃嫔就如何的受罚，倒霉。那这篇戏，就完全没有可看性了，就像按部就班一样，不能写哪一个独占鳌头。所以，我感觉，精分还是要细心把握的。不是一味争求输赢，剧情生搬硬套。保持两者心态均衡，这个还是亲身实践。

——控戏理念——
关于控戏这个问题，引发过很多争论，同时，二人在配合搭戏戏一篇剧情里，lz总会看到“你控我戏！”“我才没有！明明是你没写清楚”“你就是不能掌控我没干过的事情啊！不行不行”blablabla一大堆。
那到底，是不是你控了别人没做的事情没引发的后果就是控戏了呢？
有一次我的徒弟曾问过窝一个问题！关于这句“身后婢女亦是礼数周全”。她曾拿这个虐过别人。然后别人不服了，说她这是控戏，因为那本人并没有写到自己的婢女不行礼啊。怎么就算不行礼了。那徒弟就跑过来问我。我却不以为然，当别人真想找虐点的时候，一篇戏每个人的一段必然是有阙漏的，只是看阙漏大小问题。虐人便是抓住这其中的阙漏，没有人可以把话说的圆圆满满。自己不注意的地方，不就是别人的虐点吗？欲加之罪何患无辞啊。这是最基本的礼数。再比如，找茬的高位来了。但这低位一出场完全没有写过添茶待客的意思。那她就有得玩儿了。。当然这也要分情况。是否算是控了。若是说她头上无缘无故戴了一朵牡丹花，那便是控戏了。那些避免不了的基本若没注意即为可发展（这也是戏时要细心了），而前者提到的，这是随人心性，难道别人还要刻意写一个【老几今天没戴牡丹花吗？！】和控人衣服是一个样儿。还有一种，我记得我一个徒儿曾问过我，她有一种计谋，就是刻意说“诶，你衣服上绣的是XXX吗？”这并不是控戏了，因为另一方可否认，若是另一方中计说是啊。那就blablabla文章出来了。当然，提醒一句，这说的好听你可以她否认后说自己看花眼了不要见笑啥的。往不好的地方想可就是别人驳你一句，这显得你这人物太打脸了，见识短。
还有。那就是【【戏中诋毁对方，对对方进行评价】】
比如：“瞧这人一副愚不可及的模样”
“看这人一副瘦皮包骨头”
那么，这只在于戏的一方，个人感受。也许对方不是这样的，但这只是表现出那一方人物的性格感情而已，或是嫉妒的心理，或是无奈，而并不是控那人的模样。若是对方说你这是控戏，不然。
“瞧着人一派婉约绮媚”这也算是一方的评价，并不算控了另一方。
再是。若是掌掴，一人控，把另一方打成什么样，控她或嘴角有血，或脸颊发红，是可以控的，使什么什么造成后果，使动是一方，那后果也可由一方说明。因为力道主动权掌握在这方身上。当然控的只局限于表面现象，总不可能控她心理如何如何吧。当然也要根据对方体质问题。还有就是有一些比较雷，什么躲开的，反钳住她手反手打过去。首先你要认亲身份，再说，别人要是真想打你，打不着吗？你有那么高的防备力吗？那么迅速，你当你小哪吒呢。
但，小控怡情，大控伤身。
更别说低位被高位打一巴掌还能抓住高位的手反打回去了……除非和对方是先说好也行，不过有点雷，有点奇怪。总之，看剧情吧。

——意识描写——
我想在贴内着重讲这个。有些人认为心理意识描写不重要。但是我却认为这对剧情以及人物刻画启到极大的作用。完完全全可把剧情刻画深刻，如果你一篇戏下来全是动作语言，再了不起多几个笑的描写。你说你这是简约派。简约≠精简
简则求精。要不然你一篇下来就像个小白文，没内涵。考官一眼扫过去就不是个过。更别说信誓旦旦的说自个儿这是赶上了当代演绎的特点。简约，我就是简单简单简单粗暴。
那这种“简约”到底是什么样子呢。
比如。我现码一梗一片段（大概样子，随手打别介意）
梗：与自己同盟小贵人办事不利，慧妃本人前温和柔婉，结果人后对自己人——贵人，炸毛。
【慧妃 “哐啷”一声将书本茶水全扫了去，砸的那人髻上】没用的东西！【心上一激，直咬银牙】那你便说初氏是怎的分晓的？
【宫人闻之悉数跪了一地，慧妃也不顾其他，怫然压盏】连个事都做不好！本宫要你何用！？若事败露，此必及我，到时难以收场。【稍平胸口气闷】当真做大，你向本宫哭，本宫去讨谁的可怜？
一眼望去几乎是语言动作。有些人认为这样很利落，让人直接看得见剧情点。
那我们再加一些意识描写。
【慧妃眸色忽的一滞，“哐啷”一声将书本全扫了去，砸的那人髻上，亦不掩怒气】没用的东西！【直咬银牙，出声狠狠】那你便说初氏是怎的分晓的？
【宫人闻之悉数跪了一地，慧妃怒的竟也不顾其他，扬手压盏，琤琮之声在这殿中也显得极为突兀】连个事都做不好！本宫要你何用！？若事败露，此必及我，到时难以收场。【稍平胸口气闷】当真做大，你向本宫哭，本宫去讨谁的可怜？

由此lz认为气势什么的都出来了，这段戏都增色不少，第一个例子和第二个，哪一个更感觉到人物的鲜活？一个动作不带任何的感情，你如果说可以凭语言带着表现出来。那么你觉得你在陈述一件很生气的事情的时候用很平淡的语气吐出一句很激烈的言辞，合适吗？而且不符合实情情一样。完全没有丰富人物，将剧情表现出来。
一个动作必须要有意思在里面，要不然就是空洞至极。人物是嗔是喜，是玩笑是认真
这就完全模糊了人物和剧情了。当然过犹不及，注意适得其反问题。这个便要长时间总结经验，一时半会儿也说不清，要自己多练。注意行文细节。

楼主觉得，行文上的细节是非常非常非常重要的，那戏就好比你做一件衣裳，衣裳已经成形，可要他更显精致，华美。才是一件好衣裳。那就不是要注意行文小细节上的修饰了？我们说的这方面的细节，并不是指戏中的描写要有多细致，或亦是要把文字抒发的情感说的多细致。我们这里说，单纯的文字间，你应该注意的地方，字间行文上的细节。应当仔细把握。
end
但是初学者就把戏看上去的整体感觉提上去，然后再精益求精。以上内容可能会摸不清，慎观。end

吧唧><